Co bylo neobvyklého na obrázku Paní měděné hory?

Kulíková, E. V. Od „literárního tabu“ k Paní měděné hory: dekonstrukce mýtu v próze V. Makanina / E. V. Kulíková. — Text: bezprostřední // Mladý vědec. – 2012. – č. 7 (42). — S. 161-164. — URL: https://moluch.ru/archive/42/5127/ (datum přístupu: 14.05.2024).

Ženské obrazy zaujímají v próze V. Makanina zvláštní místo. V kontextu spisovatelčiny umělecké metody, která svérázně kombinuje rysy realismu a postmoderny, získávají ženské postavy zvláštní specifičnost. V Makaninových dílech jsou ženy zpravidla zobrazovány jako sekundární postavy (s výjimkou několika hrdinek v popředí příběhů „Na zimní cestě“, „Dasha“). Podotýkáme však, že epizodické vystupování žen v tom či onom Makaninově díle z nich vůbec nedělá neviditelné hrdinky, ale naopak často dokonce umocňuje význam takových postav v ději, aniž by jakkoli zasahovalo do děje. holistické představení jejich postav.

Formování ženských obrazů v Makaninových dílech probíhá ve znamení demytologizace, charakteristické pro postmodernistu Makanina. E. Meletinský také poukázal na to, že v próze 7. století „poetika mytologizace nejen organizuje vyprávění, ale slouží jako prostředek k metaforickému popisu situace v moderní společnosti (odcizení, tragická „robinsonáda“ jedince , pocit méněcennosti a bezmoci soukromé osoby před mystifikovanými společenskými silami) . Při používání tradičních mýtů se proto jejich samotný význam dramaticky mění, často k pravému opaku“ [372, s. XNUMX].

Dekonstrukce mýtu se stala „nejpřijatelnějším“ prostředkem porozumění, s jehož pomocí se odhaluje široká škála destruktivních procesů v lidské mysli a v sociokulturních vztazích nové doby. N. Mankovskaja označila dekonstrukci za jednu z důležitých součástí „postmoderní architektury“ a charakterizuje tento koncept jako „umělecký přepis filozofie založený na datech z estetiky, umění a humanitních věd, metaforickou etymologii filozofických konceptů; druh „negativní teologie“ [6, s. 16]. Při obnově ženských obrazů Makanin podrobuje známý mytologém Paní podobnému „přepisu“, přičemž za základ bere jeho „uralskou“ implementaci – obrázek Paní měděné hory.

Již v raných Makaninových dílech se vyvinula zvláštní tendence k zobrazování ženy, jejíž statečnost v mnoha ohledech převyšovala muže vedle ní. Zdá se, že emancipaci ženy (skrytou či zjevnou) Makanin vnímá jako jakési znamení doby spojené s posunem životních pólů a směrnic. Makanin negativisticky nazývá „polohy“ mužské a ženské postavy zavedené v literatuře jako „literární tabu“, které přispívá ke stereotypnímu zobrazování manželek a manželů, matek a otců [4, s. jedenáct]. V tomto ohledu se prozaikova parodická interpretace vztahu mezi mužem a ženou, která spočívá v nejvyšší parodie jejich společenských rolí, stává zcela pochopitelnou.

V sémantickém jádru ženských obrazů Makaninovy ​​prózy se se znatelnou důsledností projevují charakterové rysy jedné z produktivních postav uralského folklóru – Paní měděné hory. Makanin, který se narodil na jižním Uralu, měl k této postavě pravděpodobně blízko od samého začátku. Tento obraz, procházející prizmatem Makaninova uměleckého pojetí, získává zvláštní příchuť impresionismu charakteristickou pro spisovatele, aniž by ztratil charakterologické konstanty. Zdůrazněním hlubokých archaických kořenů obrazu Paní měděné hory, moderního filozofa a etnografa V.N. Demin poznamenává: „Tady majitelka je světovým mytologem, ale Copper Mountain je specifický místní název dolu Gumeshki, kde se od 2. století těžila měděná ruda pro nedalekou huť. Majetek paní se rozšířil do celého okresu a hora Azov v blízkosti vesnice Polevskoy byla považována za její trvalé bydliště. Proto jedno z Paníných jmen je Panna Azovka. Mezi její další jména, běžná za starých časů na Uralu, patří Horské lůno, Kamenná dívka (žena), Zlatá žena, Malachitská dívka. “ [11, s. jedenáct].

Je zřejmé, že obraz Paní měděné hory zaujímá v uralské mytologii významné místo, což je pravděpodobně způsobeno zvláštním vnímáním hory jako „magického prostoru“: „Hora byla zdrojem života, ochráncem před působení nepřátelských sil a umístění božských patronů“ [3, s . 48]. Podle uralského etnografa A. Sagalajeva je obraz Paní měděné hory spojen s obrazy bohyní Umai a Kaltash zmíněnými v nejstarších písemných památkách. Tyto obrazy jsou „spojeny s posvátným vrcholem“, ale nevylučují „lom“ místního a chtonického charakteru: „Ve svém pozemském lomu se obraz bohyně matky může zmenšit až na hranici skály, kamenné sochy, nebo dorůst do měřítka hory“ [9, s. 57-58]. Obraz Paní měděné hory, který se stal učebnicovým obrazem, majícím status folklorního archetypu, v originálních výtvarných interpretacích získává typologické znaky, které doplňují či modifikují původní charakterologické konstanty. V Makaninových dílech jsou jasně patrné motivy demytologizace obrazu Milenky, což přispívá k utváření specifičnosti Makaninových ženských obrazů.

V Makaninově příběhu „Hlasy“ (1976) se posvátná role „předky“, zakotvená v ideologii obrazu Paní měděné hory, transformuje a zrodí charakteristický ženský obraz – matku jednoho z hrdinové (Kolka Mister). Makanin paroduje archetypální obraz Matky samotné, v její struktuře nachází destruktivní statický charakter: „Matka patřila do kategorie literárních „tabu“: mohla být malicherná, hlučná, mohla být řekněme přísná, uměla nevědomky kazit dítě svým chováním, ale v kritickém okamžiku – je to matka, a to mluví za vše, a já už věděla a zapamatovala si, že to ví a pamatuje i čtenář“ [4, s. jedenáct]. Negativní postoj k „nedotknutelnému“, a tedy „zamrzlému“ obrazu určuje v Makaninově příběhu jeho parodickou interpretaci, v jejímž důsledku dochází k modifikaci archetypálně zavedené funkce matčiny záštity a péče, přecházející v totální dominanci, hraničící s tyranií. To, že matka nemá jméno, ukazuje na obecnost obrazu, což může také naznačovat jeho archaické základy.

Výstižný popis podstaty obrazu Paní měděné hory podal P.P. Bazhov: „Pro toho zlého, kdo ji potkal, je zármutek a pro toho dobrého je málo radosti“ [1, s. 27]. Tato charakteristika odhaluje klíčové rysy „artut girl“ – mazanost a podvod. V Bazhovových příbězích se setkání s Paní často stává osudným („Paní měděné hory“, „Malachitová krabička“, „Kamenný květ“, „Podrážky úředníka“ atd.). Tato pekelná postava uchvacuje svou bezmeznou mocí a okouzluje svou mystickou krásou, testuje a „zesměšňuje“, trestá a odměňuje, ovládá život a smrt, milosrdenství i trest.

Matka v Makaninových „Hlasech“ je vykreslena jako jakýsi „kolos“, vedle něhož její okolí cítí svou bezvýznamnost a bezmoc. Její autorita a energie, vtisknuté do jejího vzhledu, zároveň vzbuzují pokorný obdiv: „A energicky, panovačně, s plasticitou a měkkostí, která uchvátila ostatní, spěchala se štětcem po vodorovném zdivu plotu – a jako pokud na začátku všichni v brigádě spěchali za ní“ [4, s. 17]. Matka v Makaninově příběhu je všeobecně uznávanou vůdkyní, která „drží v pěsti“ nejen tým malířek, ale i členy své rodiny: „Hysterika házela na manžela, a to nebyly hysterky plačící ženy. – to byly skandály rozhněvané dámy. Označila ho za ztroskotance, ale považovala ho samozřejmě za netvora. Snažila se také nevidět Misterův prsten, jehož pohled způsoboval její pýše bolest a mrzutost, a pokud možno neslyšet“ [4, s. jedenáct]. Je zřejmé, že postava ladí s obrazem „univerzální matky“ – Paní – jejíž síla je pro každého neměnnou pravdou.

Podle mytologie Uralu tajemný obraz Paní měděné hory v lidech vždy vzbuzuje paniku: „Ten chlap chtěl říct slovo, najednou dostal ránu zezadu do hlavy. „Moje matka, ale tohle je samotná Paní! Tohle, myslí si ten chlap, je průšvih! Jakmile to projde, než si toho všimnu.” Od starých lidí, vidíte, slyšel, že tato Paní – malachitská dívka – ráda hraje s lidmi.“ [1, s. 20]. Jako posvátná bytost je Paní Měděné hory obklopena četnými zákazy, jejichž porušení je spojeno s krutými tresty. Jak poznamenává folklorista N.I. v předmluvě k Bazhovově sbírce Uralských příběhů. Savushkina, „vztah Paní měděné hory k lidem je určen zvláštními podmínkami, takzvanými zákazy. Jedním z nich byl zákaz, aby žena sestoupila do dolu, do majetku Paní. Druhým je nevzít si mladého muže, který chce získat její ochranu“ [1, s. 13]. Pokud jde o archaické předobrazy, je také důležité poznamenat zvláštní vztah k mužům, který předpokládá potlačování a utlačování mužského pohlaví: „Všechny chtonické ženské postavy jsou pevně spojeny s věštěním a šamanismem; často čelí mužskému protagonistovi, bojují s ním nebo s ním zápasí a někdy vstupují do manželství“ [9, s. 66].

Obraz matky v Makaninově příběhu „Hlasy“ je také spojen s motivem strachu a potlačování. Kolegové ji „milovali – a samozřejmě se báli“, její syn se vyznačoval „stoprocentní poslušností“, její manžel byl zcela „zdrcen svou manželkou“ [4, s. 11-12]. Nutno říci, že způsob života celé vesnice, kterou zobrazuje Makanin, má blízko k matriarchátu. Matka a „ženy“, které ji neustále doprovázejí, jsou v centru dění a aktivně se účastní veřejného života. Je příznačné, že jediným mužem, který je zde zmíněn (spolu s lékařem „vystrašené a depresivní matky“), je Kolkův otec – „traumatizovaný“, „slabomyslný“, „pokorný“ frontový voják – který jen „tiše“ naříká. vymlouvá se, tiše a tlumeně snáší nářky své ženy“ [4, s. 12-13].

Nutno říci, že tendence zobrazovat v literatuře opozici „silná žena – slabý muž“ je přirozeným „příznakem“ poválečné doby, kdy se typické společenské role žen a mužů dramaticky měnily. Umělci tohoto slova si nemohli pomoci, ale věnovat pozornost této „patologii“ času. Válka ovlivnila nejen vědomí frontových vojáků, ale také změnila světonázor žen, učinila je silnými, tvrdými a soběstačnými, k mužům se často chovala pohrdavě a skepticky. Zde je vhodné uvést kategorický výrok hrdinky příběhu V. Rasputina „Ivan’s Daughter, Ivan’s Mother“ (2003) od Dusya Sormovskaya: „Jen se podívejte: muž. A proč muž? Toto je ženské slovo. Žena je například ona, je to žena. A ona je také muž, ne on“ [8, s. 25].

Na základě reálií poválečného literárního procesu se Makaninova velká pozornost věnovaná obrazu mocné a nemilosrdné Paní měděné hory stává pochopitelnou. Spisovatelův apel na tuto paralelu pravděpodobně slouží jako nejvýraznější obraz nepřirozenosti a disharmonie, která pronikla do systému společenských vztahů.

Dášenka Durová z příběhu „Dasha“ (1976) je pravděpodobně parodovaným obrazem „Hospodyně“. Všimněme si mimochodem, že existují také jasné narážky na folklórní obraz „moudré manželky“. Travestie hrdinky Makanin se vyskytuje již v jejím příjmení – Durova – což naznačuje něco opačného než folklórní ženská moudrost. Sňatek spojený se změnou příjmení také změnil Dášenčin charakter, nejen že se stala silnou, tvrdou, úspěšnou a vlivnou, ale také povýšil její image na řadu „kolektivních“, a proto ji zobecnil. zároveň to extrémně zprůměruje. Hlavní postava nejen dosáhne vytouženého sňatku, ale také převezme otěže moci v rodinném mikrosociu – stává se „Paní“ nejen každodenní sféry života, ale také vědomí svého manžela, který degradoval z z „talentovaného fyzika“ se stal „divoký muž“, submisivní a bezmocný. Dášenka v metafyzickém smyslu promění svého manžela v „dřevěnou modlu“, stejně jako se mnoho obětí Paní měděné hory v uralských legendách proměnilo v malachitové bloky. Absolutní moc Dášenky nad Andrejem se projeví na konci příběhu, kdy je hrdinka zbožštěna, „zrozená z mořské pěny“ jako starověká řecká Afrodita.

Makaninovo pomyslné zbožštění ženských postav je často spojováno s jejich mystifikací, jako v příběhu „Na první nádech“ (1979), kde hlavní hrdina Oleg Chagin povyšuje svou milovanou Galyu na nejvyšší piedestal, někdy ji démonizuje („Co ďábelská chůze Nezávislá I když se mi zhroutil celý svět“ [4, s. 169], čímž ji povýšil téměř do hodnosti svatých. Pane, co je to za tvář“ [4, s. 175]). A v tomto díle Makanin, ne bez ironie, spojuje Galyu se „strážcem krbu“ primitivního času, přičemž poukazuje na „praktickost“ a „realitu“, které v ní dominují [4, s. 169].

Další pozoruhodný ženský obraz je indikativní – Aglaya Andreevna z Makaninova příběhu „Muž z družiny“ (1982). Parodie na obraz „Paní“ je zde dosažena zdůrazněním oddanosti ženské postavy administrativní práci. Je zajímavé, že tísnivý vliv sekretářky ředitele výzkumného ústavu Aglayi Andrejevny zasahuje v největší míře právě na mužského hrdinu Mityu Rodionceva, který zcela propadl vlivu charismatického šéfa a byl na ní závislý. vzhledem k jeho pracovním povinnostem i v rovině psychické.

Makanin ve srovnání vlivné Aglayi Andreevny s „krásnou starou růží“ zdůrazňuje moudrost a uhrančivou, „královsky nedobytnou“ velikost hrdinky [5, s. 26]. Všimněme si, že tento obraz podléhá pseudo-sakralizaci (jako božská Dášenka), která spočívá v leitmotivním ztotožnění Aglayi Andreevny s „královnou“ a mystifikaci, která se projevuje v okouzlujícím vzhledu šéfa, tajemného a nepochopitelného. Mystická krása charakteristická pro Paní měděné hory okouzluje a nutí člověka obdivovat: „Slunce nějak zvláštním způsobem ozářilo oči Aglayi Andrejevny: modré, najednou zešedivěly, ale jakmile jste se posunuli trochu na stranu, byly opět modré“ [5, s. 32].

Mitya Rodiontsev, zbavený své funkce, se však nepřestává cítit jako „pracovník družiny“ a zažívá bolestivou potřebu uctívat „Paní“. Mityovy vlastnosti silně svědčí o jeho slabosti a bezmoci: je měkký, citlivý, tichý, „patřičný“ – a proto je potrestán mocnou Aglaja Andrejevnou, která si uvědomuje, že nejpřísnějším trestem pro „ohýbajícího se“ Rodionceva bude pocit, že není žádaný.

Je pozoruhodné, že ve stejném příběhu je další ženská postava – Rodiontsevova kolegyně Vika, která již svého manžela vnímá jako „nečistotu“ a „lenocha“. Vika je praktická a neotřesitelná ve srovnání se svým manželem, který je „prostý jako tráva“ [5, s. 35]. Vickiina mazanost se skutečně blíží mazanosti a její podnikavost se podobá vynalézavosti. Na tomto snímku se opět objevuje aktivní a dokonce ješitná žena, která je zjevně „menší“ postavou-dvojnicí Aglayi Andreevny, která se v její přítomnosti cítí „aktivní a dokonce potřebná“ a jasně si činí nárok na své „slunečné místo“ v budoucnost [ 5, s. 29].

Je důležité poznamenat, že impulsem k prudké změně postoje přísného šéfa k poslušné podřízené Mityi z milosrdenství k hněvu byla jeho přílišná pozornost, připomínající námluvy zamilovaného muže. Rodioncevovo porušení „vzdálenosti mezi mužem a ženou ve vztahu s Aglayou Andrejevnou“, stejně jako zasahování do posvátné nedotknutelnosti paní Měděné hory, musí být nevyhnutelně potrestáno [5, s. 33].

Můžeme dojít k závěru, že dekonstrukce mýtu je jedním z hlavních principů vytváření ženských postav v Makaninově díle. Na základě archetypálního obrazu Paní měděné hory jej autor reinterpretuje a vytváří obrazy charakteristické v kontextu nové doby. V Makaninových prózách je řada ženských postav, v jejichž myslích je jasná představa o muži jako o slabé a bezbranné bytosti. Závislost muže na ženě vzniká na sociální úrovni, realizuje se v rodinných nebo profesních vztazích. Stupeň síly žen se graduálně mění, přechází od žádostí a pokynů k požadavkům a příkazům a zároveň odhaluje proces průměrování lidského vědomí, který je pro Makanina obzvlášť vzrušující. Svérázné „svržení“ člověka, jeho sestup ze statusu „patriarchy“ zakořeněného v ruské sociokulturní tradici do statusu otroka, znázorněný Makaninem, lze považovat i za projekci na celou epochu, pokrytou (k použijte termín L.N. „Tabuizovaný“ obraz Matky nebo Správkyně krbu, původně inherentní mysli, byl v moderních podmínkách přehodnocování hodnot zkreslen, což dalo vzniknout nečekaným modifikacím postav: utlačovatelských a potlačujících žen a slabých a slabých mužů. Možná slabá pozice muže jako pasivního a nestěžujícího se vykonavatele ženské vůle v Makaninově interpretaci slouží jako alegorie masové nivelizace individuality, která je z pohledu spisovatele tragickým znakem doby.

Základní pojmy (vygenerováno automaticky): Měděná hora, obraz Milenky, obraz, matka, muž, Milenka, žena, obraz Matky, mystická krása, Strážce krbu.

Po mnoho let byli hrdinové pohádek Pavla Bazhova nemilosrdně vykořisťováni a poté se rozhodně přesunuli na pole dětské literatury, ale Pavel Bazhov nebyl dětským spisovatelem. Jeho život plný zkoušek, tragédií, lásky je sám o sobě hodný románu. Narodil se v chudé rodině, těžko se dostal ke vzdělání, účastnil se občanské války, přežil hlad, hrozbu popravy, tragickou smrt čtyř ze sedmi dětí a teprve v šedesáti se nechal slyšet .

Jeho děsivé příběhy šokovaly jeho současníky. Bylo v nich tolik okouzlení, že brzy po celém SSSR rozkvetly „kamenné květiny“ (jeden z obrazů Bazhovových pohádek). Hrdiny Bazhovových příběhů bylo možné vidět na dětských matiné, v litinových panelech, obrazech, mozaikách a na divadelních scénách. Nekonečné Paničky z Měděné hory přinášely svým milým hostům bochníky chleba. Na městských náměstích tekly fontány s kamennými květy těsnými proudy.

Ale byly tyto obrázky tak bezpečné? Za svůj život napsal Pavel Bazhov 56 příběhů, několik z nich bylo obsaženo v jeho nejslavnější knize „Malachitová krabička“. Mezi nimi zaujímá klíčové místo příběh „Kamenný květ“. Popkultura rychle vulgarizovala jeho hrdiny – Paní měděné hory a Danila Mistra – investováním do těchto obrázků významů, které byly téměř opačné než vůli autora. Je nemožné si představit, že by zákeřné, démonické stvoření pohoří Ural podávalo chléb a sůl s luky. Pojďme se na tyto hrdiny podívat blíže. Nejprve si osvěžíme paměť na děj příběhu.

Příběh „Kamenný květ“ za 1,5 minuty

Navzdory otevřenému konci příběhu „Kamenný květ“ (Danila rozbije svou nedokončenou misku a zmizí), květ Datura brzy zahájil své vítězné tažení přes SSSR. V roce 1939 vyšla The Malachite Box a v témže roce byla publikace odeslána na Světovou výstavu v New Yorku. Kniha je vytištěna ve velkém nákladu a příběhy o paní z Měděné hory Danile a Kateřině si rychle získávají srdce čtenářů. V roce 1944 se objevil první balet „Kamenný květ“ (skladatel Alexander Friedlander), v roce 1946 celovečerní film „Kamenný květ“ (režie Alexander Ptushko) a v roce 1954 v Moskvě na hlavní výstavě SSSR – VDNKh , byla postavena obří kašna „Kamenný květ“ (architekt Konstantin Topuridze, sochař Prokopiy Dobrynin).

Kamenná květina místo snopu

V Bazhovových příbězích si Paní z Měděné hory ráda dělá legraci z člověka, podvádí trik. Zpočátku „Kamenný květ“ ve VDNKh ani nebyl v plánech, ale stal se jedním z hlavních vodních prvků. V roce 1951 byla na VDNKh zahájena stavba fontány s důrazem na hojnost. V pojetí autorů byla mísa korunována sochařskou kompozicí „Zlatý snop“. Byl obklopen 16 alegorickými ženskými postavami, které symbolizovaly všechny republiky Sovětského svazu. Když byla hydraulika připravena, ukázalo se, že postavy vypadají příliš těžké. Bylo rozhodnuto přesunout snop a dívky na jiné místo. Staly se základem fontány „Přátelství národů“ a Paní měděné hory nahradila pšeničné klasy se svojí drogou. Je zajímavé, že klasy se objevily, ale již na misce fontány Kamenný květ v Jekatěrinburgu.

Jaká byla fontána otevřená v Moskvě v roce 1954? Uprostřed kompozice byla obrovská betonová květina. Jeho okvětní lístky byly zdobeny mozaikou ze zlata a barevného smaltu. Díla byla vyrobena mistry Akademie umění SSSR. Základna, která měla dvě patra, byla obložena malými prvky z červené žuly. Z okvětních lístků kamenné květiny a čtyř skupin fontán umístěných v míse bazénu vytrysklo asi tisíc proudů vody. Celý hydraulický systém pohánělo 11 speciálních čerpadel. Při zapnutí na plný výkon spotřeboval systém každou sekundu asi 2000 litrů vody.

Fontána Stone Flower v Moskvě se stala jedním z architektonických divů monumentálního umění. Nikdo si nevzpomněl, že to byl květ Datura, který mistra Danila pobláznil. V roce 1960 byla ve Sverdlovsku postavena fontána Stone Flower. Fontána byla odlita v Kamensk-Uralsky z litiny. Na litině jsou klasy, symboly sovětské moci – srp a kladivo. Pro květ Datura bylo vybráno zvláštní místo – před hlavní budovou moci – Oblastním výborem KSSS. Vodní „kamenné květiny“ se objevily v Krasnodaru, Volgogradu, Zheleznovodsku, Tuapse, Georgievsku, Soči, Čeljabinsku. Zdá se, že samotná Paní se hlasitě směje v proudech četných fontán lidské prostotě. Uctívejte květ Datura!

Ihned po vydání ruské edice byl vyvezen „Kamenný květ“. Kniha se začala dávat jako drahý dárek zahraničním diplomatům. Dnes byly Bazhovovy příběhy přeloženy do 70 jazyků světa. My, Ural, chceme, aby svět slyšel Bazhova. Poprvé v jednom projektu, s pomocí našich partnerů, redaktoři portálu Ural Culture vyjádřili fragment příběhu „Kamenný květ“ ve čtyřech jazycích najednou: ruštině, angličtině, čínštině a italštině.